16 diciembre 2009

Tapping de 8 dedos: todos los dedos juegan


Crazy Eights
Por T.J. Helmerich
Traducción p
or Ezequiel


Esta mini-clínica, encierra un material muy poco usual, es muy e
specífico, simple y efectivo. A mi en lo personal me sirvió muchísimo, el comprender técnicamente como funciona el tapping con 4 dedos de la mano derecha. El material original esta en Inglés,
y fue confeccionado por T.J. Helmerich, mi colaboración fue traducirla, compilar las imágenes y subirla. He buscado material como para abordar de
la mejor manera posible esta técnica, y este es el que mas me a
yudo en el camino, espero lo disfruten cualquier consulta, no duden en preguntar. e-mail: ezequiel.medina@gmail.com.

Crazy Eights
Una Introducción
al toque de 8 dedos

“Este curso esta diseñado para que el guitarrista continúe pas

o a paso a través de una serie de programas, que si se sigue pacientemente, no solamente nos otorgará mas destreza en ambas manos, derecha e izquierda, sino que también abrirá una nueva dim

ensión para conformar un esti

lo de toque muy personal”

Como Leer la técnica:

Diagrama del Mástil: Todas las notas tocadas con la mano derecha serán “cuadrados”. Los números indican que dedos usar. Comienza con la 6ta cuerda (Mi baja), se mueve a la 5ta cuerda (La) y repite. Sigue este patrón hasta que hayas llegado a la

1era cuerda (mi alta), ahora tócalo al revés.

Nota: Cuando estés utilizando la mano derecha, tus dedos deberán siempre realizar un ligado descendente (pull-off) tirando con el dedo hacia “arriba”, y en

caso de moverse a una nota más alta, siempre será rea

lizando un ligado ascendente (hammer-on). Esta regla se aplica a ambas manos.

Posición de la Mano:

Antes que nada, deberemos aprender como posicionar nuestra mano derecha. La figura uno muestra la correcta posición.

FIGURA 1


Nota:

Deberás apoyar tu pulgar en la parte superior del mástil cuando toques entre la 1era (e) y 4ta cuerda (D). Esta posición se remueve en caso de tocar la 5ta (A) y la 6ta (E) cuerda.

FIGURA 2



Postura de los dedos:

Los dedos de nuestra mano derecha deberán siempre permanecer arqueados, y en ningún momento deben “quebrar” esta post

ura.

Mantener esta posición te permitirá mejorar tu destreza y optimizar el uso de los músculos de cada dedo.

Ahora que tus manos y dedos están correctamente posicionados, vamos a aprender como usarlos comenzando con algunos ejercicios para la mano derecha.


EJERCICIO 1:

EJERCICIO 2:


No dejen de checar las futuras entradas para más ejercicios de tapping de 8 dedos.

¿Tienes algo que compartir con el mundo del Shred? ¡Publicalo!

Mándame un correo a secretosdelshred@gmail.com y manda tus licks/clinicas/riffs/videos, lo que tu mente sea capaz de crear.

07 octubre 2009

Tecnica Para Dummies



No olviden checar el nuevo canal de SECRETOS DE SHRED en youtube:

http://www.youtube.com/secretosdelshred

Los videos serán subidos a ese canal de ahora en adelante, no olviden suscribirse! Vienen muchisimas cosas.

¿Dudas?¿Comentarios?¿Recomendaciones?

10 agosto 2009

Mr. Fastfinger.. Creatividad, diversion y shred en todo su esplendor. Entrevista con Mika Tyyska

Si aun no conocen a Mr. Fastfinger, creo que ya se tardaron! En la página GuitarShredShow.com hábita el Shred Sensei Mr. Fastfinger, un personaje realmente carismatico, que pasa su tiempo practicando y tocando la guitarra, así como enseñando los secretos del shred y de la guitarra electrica más desafiantes y virtuosos, Mr. Fastfinger es un gran guitarrista, ha tocado con grandes íconos del Shred como son Mattias "Ia" Eklundh (Freak Kitchen) Jordan Rudess(Dream Theater)Christophe Godin, por solo mencionar algunos.

La isla de Mr. Fastfinger está llena de sorpresas, misterios y cosas que aprender, licks increiblemente veloces y jams épicos que ni siquiera necesitas de una guitarra para poder quemar las cuerdas de su guitarra, ya que mediante el teclado de la computadora, podemos volar en una alfombra por todos los modos musicales, hecharte jams con el diablo, conocer a Master Mento, practicar mientras escuchas pasajes melódicos y licks diferentes, claro! con su respectiva tablatura que nos comparte Mr. Fastfinger, la primera escuela interactiva de Shred en la web.
Tengo la fortuna de conocer a Mika Tyyska, creador de Mr.Fastfinger, su isla, sus aventuras, así como colaborador de las composiciones junto con Fastfinger, Mika es una persona extremadamente accesible, humilde, y sobre todo inspirador, el es una de las personas que me inspiraron a crear Secretos Del Shred, y tube una pequeña entrevista con él , respecto al lanzamiento de su disco "The Way Of The Exploding Guitar" y su trayectoria:

Secretos Del Shred: ¿Cómo estás Mika, cómo te ha ido?

Mika: He estado bien, gracias. De vacaciones por un tiempo, pasando tiempo con la familia, y por supuesto, practicando Guitarra!

S.S.: Perfecto! ¿Cómo está Mr. Fastfinger? ¿Qué planes tiene?

M: Fastfinger ha estado muy bien. Nos hemos dejado de ver un tiempo. Habíamos pasado mucho tiempo juntos, Pero él está practicando durísimo, como siempre.

S.S.: Jaja, esperamos que se la esté pasando bien en la isla, practicando duro y con nuevas cosas que enseñarnos.

M: Oh si, muchas nuevas ideas se están desarrollando.

S.S.: Recientemente hemos leído la entrevista que te hizo la revista hispanohablante “Cutaway”, y fué muy interesante lo que compartiste sobre el proceso de grabación de tu Nuevo disco “The Way Of The Exploding Guitar”. ¿Cuál fue tu experiencia trabajando con los músicos invitados como Mattias Ia Eklundh (Freak Kitchen) y Jordan Rudess (Dream Theater)?

M: Me siento muy afortunado de tener la oportunidad de trabajar y tocar con músicos tan impresionantes y geniales en canciones que yo mismo compuse y produje. Hace algunos años, no podía ni sonar en algo así. Ambos, Mattias y Jordan son grandes inspiraciones, tanto musical, como humanamente. Mattias fue una gran inspiración y “ass kicker” cuando estaba trabajando en las animaciones originales de GuitarShredShow, estaba escuchando su musica en ese momento. A Jordan lo conocí después de que GuitarShredShow fue lanzada. Así como Mattias, Jordan es muy humilde y a la vez increíble.

S.S.: Si, ambos son músicos tremendos, muy virtuosos. Sé que Mattias es una persona muy divertida y buena onda, con ideas increíbles y toda esa onda “Freak” de tocar, hizo que en las canciones en las que participó sonara muy divertido, “no tan serio”, pero a la vez interesante y complejo.

M: El es genial, original, tiene muchas cosas ideas frescas, Gran Actitud!

S.S.: Y con Jordan? En la revista dijiste que cambió la intención de la canción “Big Trummors”.

M: No es que haya cambiado la intención original de la canción del todo, lo que pasó fue lo siguiente: Cuando estaba trabajando en la canción, la composición, yo tenía demos de solos en las pistas y una cierta idea de cómo las cosas tenían que ir. Después de trabajar en la canción una y otra vez por aproximadamente un año, tu oído se acostumbra de alguna manera a tu arreglo, a los solos de guitarra y a tu idea. Para esta canción yo sabía que quería ese tipo solos de guitarra poderosos, lentos, con mucha intensión, muchas notas sostenidas y mucha retroalimentación, sustain y feedback. Una vez que había grabado mis partes, simplemente se las reenvié a Jordan. Cuando recibí los archivos de Jordan, fue un momento tan extraño el escuchar su interpretación en la canción. El tono del sintetizador estaba de repente ahí. Jordan hizo lo que él sentía que quedaba bien en la canción. La primera vez que estuche la canción fue un Shock, la segunda, me empecé a acostumbrar, y la tercera vez que la escuche, era perfecta. Realmente amo su aproximación a la canción. Es como algo muy …. Tocable!

S.S.: Si, sé cómo se siente eso, conoces tan bien tus canciones y te acostumbras tanto a ellas que cuando otro músico las enriquece es una gran impresión.

M: Es más o menos parecido al trabajar con un bajista y un baterista en el estudio. Pero más controlado porque sabes que estás con ellos. Conseguir músicos para tocar con ellos tu música, pueden realmente enriquecerla tanto y enriquecerte como músico.

S.S.: Así que trabajaste muy duro con tu álbum. ¿Cuánto tiempo te tardaste en componerlo? ¿Algunas de las canciones vinieron de ideas que ya tenías en mente tiempo atrás?

M: La mayoría de la música fue compuesta especialmente para el álbum, No recuerdo cuando empecé concretamente a componer el álbum.  Pero algunas pistas las compuse desde 1995 ó 1996.

S.S.: Wow! ¡Ya tienen un rato!

M: Tenía como 18 años cuando empecé a escribir la melodía para "Enter / Exploding Solo”. También para "Go Flash Go" fue escrita aquellos días.

S.S.: Increíble, entonces ya eras un genio en la guitarra a esa edad?

M: ¿Genio en la guitarra? Nunca. Aquellos días quería se compositor! Para este álbum, la primera canción que grabé fue “Big Trummors”. Yo quería ese masivo, gigantesco sonido cinemático en la canción. Ya tenía ideas en mi cabeza por un buen tiempo, así que una noche simplemente me senté con el Cubase y compuse los riffs y las melodías. Fue una de las canciones más claras de componer para el álbum. En muchas canciones tenía que regresarme y trabajarlas muy duro para crear algo que yo considerara valdría la pena para las personas que escucharan mi disco.

S.S.: Así que compusiste las canciones jugando con las notas y encontrándolas? O simplemente emergieron de tu cabeza?

M: Es como trabajar con el diseño gráfico. Utilicé ambos métodos, no hay una respuesta clara para esa pregunta, pero muchas veces las cosas se vuelven mas sencillas cuando te das un descanso y las trabajas en tu cabeza. A veces componer una línea melodía y grabarla es un paso, componer pequeños licks y juntarlos durante el proceso puede ser muy efectivo.

S.S.: Recientemente tuve la oportunidad de tener tu nuevo disco “The Way Of The Exploding Guitar” y Mika, ¡ES BRILLANTE!, y bueno, como guitarrista, compositor, maestro, tu disco fue un gran contraste de todos estos grandes guitarristas que en los últimos años han sacado sus discos solistas. En tu álbum, las intenciones, los sonidos son verdaderamente diferentes a pesar que es música realmente interesante y divertida. Escuchamos melodías orientales, muchísimas intenciones y sensaciones, sabrosos y disfrutables Shred licks, pero también melodías limpias y suaves, esta era la intención original de tu álbum?

M: Cuando decidí producir el disco, me mentalicé en producir un disco para Mr. Fastfinger, y producir el tipo de álbum de guitarra que a mí me gustaría escuchar. El personaje de Mr.Fastfinger es muy fuerte y me dio mucha inspiración e ideas para todo el proyecto. Trabajar en un proyecto con Mr. Fastfinger siempre es un gran reto, después de todo, el es “Mr. Perfecto” o al menos “Mr. QuiereserPerfecto!

S.S.: Y Mika también… seguramente.

M: Trate de crear un álbum instrumental de rock guitar tan perfecto como pude. ¿Por qué establecerse una meta menor? Pero como todos sabemos, no hay perfección, solo la perfección de la no perfección. Desde la composición hasta la masterización final yo quise que las cosas salieran lo mejor posible. Estoy muy feliz que que a la gente le haya gustado el resultado final. Fue creado para ser una aventura para los oídos.

S.S.: Para los principiantes y jóvenes iniciantes, que guitarra, gadget, efectos, ejercicios y tips les recomiendas para empezar?

M: Yo les recomiendo las Ben Reuters custom guitars, Hughes & Kettner amps, efectos TC electronic y Rotosound strings!!! (Risas). Es una pregunta difícil. Yo recomendaría siempre tener mente abierta para toda la música que hay. Traten de encontrar inspiración en cualquier cosa que encuentren interesante. Si solo escuchan a un músico ó a determinado género ó tipo de música, lo único que van a conseguir es sonar igual. Lo más importante es disfrutar tocar el instrumento. Pero siento más satisfactorio el tocar tu propia música a tu manera. Y encontrar amigos con quien tocar. No necesitan saber todas las técnicas y escalas para capaces de tocar música.

S.S.: Excelente tip Mika, así que chavos, no se queden estancados escuchando solo a un artista, banda o género, les recomiendo TOTALMENTE escuchen a Mika y a Mr. Fastfinger!

M: En serio, hay tantas posibilidades que hacer con la música. Es muy sabio planear en que cosas les gustaría aprender y hacer con la música. ¡Encuentren un buen maestro!

S.S.: ¿Qué bandas/artistas y música ha estado escuchando Mika últimamente?

M: Tengo muchísimos artistas favoritos, últimamente he estado escuchando a: Uli Jon Roth, Jan Johansson, Miles Davis, M.A. Numminen, Django Reinhardt, Philipp Glass, Dream Theater, Richie Kotzen, Nightwish.

S.S.: Ya para terminar Mika, algo que le quieras decir a los lectores de Secretos Del Shred.

M: Citando a Mr. Fastfinger: "Recuerden que hay más cosas que solo notas rápidas y largas escalas"
Pero ya en serio, quiero decir que respeto este momento. Gracias por tomarse el tiempo de leer hasta aquí. Espero tengan tiempo para checar la música de Mr. Fastfinger del Myspace y de MrFastfinger.net Disfruten el día, Disfruten la guitarra!

S.S.: Mika, gracias por todo!

M: Gracias a ti!

No dejen de visitar la web de Mr.Fastfinger: www.guitarshredshow.com asi como su myspace: www.myspace.com/guitarshredshow.

En serio, tienen que comprar el disco de Mr. Fastfinger, uno de los mejores álbums instrumentales que he escuchado. Lo pueden comprar en el myspace, o en Cd Baby haciendo click en este banner, llega a cualquier parte del mundo a un precio bastante accesible:


No dejen de escribir sus dudas, comentarios, sugerencias, temas que les gustaría aprender.

29 junio 2009

Michael Jackson: Se nos va uno de los mas grandes pilares de la música

Es muy triste la noticia que ya todos saben. Michael Jackson ha muerto, ó como muchos lo llaman, "El Rey Del Pop".

Michael Jackson fue iniciador de muchos acontecimientos, no nadamas fué un icono en el pop como la mayoría de la gente etiqueta. Michael Jackson fue uno de los iniciadores del video musical, como todos saben con "Thriller", múltiples movimientos sociales, ha sido el artista que mas dinero ha donado a causas beneficas, entre ellos niños con cáncer, pobreza, así como tener varias fundaciones, pero bueno, aquí lo que nos interesa es lo musical, aunque no quiero dejar de compartir con ustedes mi manera de pensar. Es mucho sobre lo que se dice de Michael Jackson, su vida giró en cambios excentricos a su físico y a la polémica sobre la pedofilia, pero ha sido una de las personas mas geniales, humanas que han habido sobre esta tierra, si quieren mas información sobre el, pueden buscar en Wiki.

Michael Jackson está dentro de la lista de los artistas con albumes más vendidos en la historia, por todas sus obras, así como disco mayor vendido en la historia con su album Thriller.

Michael ha sido una gran influencia para millones de músicos alrededor del mundo, su música, actualmente denominada como pop, abarca una gran cantidad de géneros, que van desde el Soul, R&B, Disco, Rock, Power Ballads, Electronica, entre muchas otros.

En el mundo de los guitarristas ha tenido gran influencia, así como grandes guitarristas han interpretado junto a el.

Podemos ver en grupos como Dream Theater, escuchen la canción Endless Sacrifice, y comparenla con Give in to me.


Y este es un video subido de uno de sus conciertos por algun fan, curiosamente no hay videos del concierto de Budokan, ni canciones del disco.... en fin.

Jennifer Batten fue una de las guitarristas que acompañó a Michael Jackson durante un par de giras como son Dangerous, HIStory, Bad, así como el 1993 Super Bowl's Half Time Show. Más adelante haré una entrada sobre todos y cada uno de los guitarristas mencionados en esta entrada, aquí tenemos un video de Jennifer Batten con Michael Jackson:



Greg Howe fue tambien uno de los guitarristas de Michael, curiosamente lo peinaban igual que a Jennifer, seguramente muchos de ustedes ya lo conocen:



Eddie Van Halen colaboró con Michael Jackson en el solo de guitarra de la canción "Beat It", uno de los solos de guitarra más conocidos, el video es de muy mala calidad pero es para que vean en efecto a Eddie Van Halen:



Slash no se puede quedar atrás con "Give In To Me", en el disco "Dangerous", canción con la cual Dream Theater se "inspiró" para componer Endless Sacrifice:



Les recomiendo escuchen todos los discos de Michael, realmente van a encontrar muchas ideas para enriquecer su musicalidad.

23 mayo 2009

Aspectos clave para sonar como:

Cuando decidimos agarrar una guitarra, la admiración que tenemos por un amigo, conocido, banda, o género musical, nos hace tener una influencia muy determinante en nuestra forma de tocar, y con el paso del tiempo y conforme conocemos otros guitarristas, fusionamos sus estilos y sus influencias de determinada manera hasta encontrar nuestro propio sonido.

Es muy positivo reconocer nuestra admiración a determinado artista, ya que de esa humildad podremos absorber y comprender mejor el conocimiento que podemos adquirir de él. Cada guitarrista tiene sus propias cualidades, ya que tiene sus propios gustos, técnicas, y sonido distintivo, eso no hace mejor o peor guitarrista a Carlos Santana que a Steve Vai ó John Petrucci, todos ellos al igual que nosotros, tuvieron influencias, trataron de imitar guitarristas, técnicas, modas e ideologías que al paso del tiempo los hicieron volverse en lo que son.

En este camino del conocimiento, nos encontramos con querer sonar como determinado guitarrista, o inclusive como otro musico (refiriendome tal vez a un pianista, violinista, etc.) ya que el arte es tan extenso, que podemos encontrar inspiración para hacer determinado sonido de la cosa más simple que podemos encontrar en este mundo, por eso no me limito nadamas a guitarristas.

Hay muchos guitarristas en el mundo que tienen un sonido muy caracteristico, y otros que tratan de imitar a estos, esa desición ya queda en manos de cada uno de nosotros, yo considero abrirse a conocer a muchos guitarristas de diferentes géneros ya que de esa manera podremos enriquecer mejor nuestra técnica, así como otros géneros musicales, otros instrumentos, otras expresiones artisticas, ya que encontrarán inspiración de donde menos se imaginan.

ASPECTOS CLAVE PARA SONAR COMO:

Nunca sonaremos igual a un guitarrista, ya que el sonido no viene simplemente de la guitarra "signature" que compremos, o que tengamos la configuración exacta de efectos que tengamos de Matt Bellamy, ya que como un gran sensei me dijo "Nosotros mismos tenemos el Handcraft", de nuestras manos emana el tono, el matíz, la intensidad e intensión que queremos transmitir.

Por ahí, alguno de ustedes que esté muy clavado en conocer proyectos alternativos de guitarristas reconocidos, se pueden identificar un par de ellos que es muy clara su influencia, por ejemplo: Jorge Salán, tiene una inclinación impresionante hacia el sonido de Steve Vai, y eso está muy bien! Si escuchan sus discos, se darán cuenta que a nivel composición, Salán tiene un género bastante distinto, tal vez en sus solos de guitarra le gusta utilizar algunas técnicas que utiliza Vai, pero eso no lo hace ser una "copia barata" como he llegado escuchar decir a algunos compatriotas, Salán ha dedicado una gran parte de su vida a practicar y a desarrollar su estílo en base a otros guitarristas y en Mägo de Oz, el tiempo que estubo con ellos, en sus giras, y los que tubimos la oportunidad de verlo en vivo, es magnifica la forma en la que adapta tal técnica al estilo de Mago, que es Heavy Metal/Folk puro. Pueden checar tanto en el DVD de Mago De Oz - Las Ventas, Madrid, como en Barakaldo D.F. su solos de guitarra muy al estilo Vai:



Tambien podemos ver esto con Chris Impelliteri, Joe Stump y aquí en Latinoamerica, Walter Giardino de Rata Blanca, que su influencia obvia es Yngwie Malmsteen:


A lo que quiero llegar con esto, es a que no importa que al principio sonemos como a otro guitarrista, es lógico si nos inclinamos mucho a su estilo, y no tiene nada de malo, aqui lo que importa es el tiempo, la pasión y el gusto que le pongamos a lo que hacemos para lograr nuestra meta.

SIENDO PRACTICOS.....

Habiendo reconocido que nunca vamos a ser la copia exacta de otro guitarrista, les quiero compartir de una manera sencilla las cosas físicas, y técnicas que podemos utilizar para de alguna manera imitar (lo digo en un sentido de ampli criterio) ciertas técnicas de otros guitarristas:

ASPECTO FÍSICO: (Equipo)
  • Su gear en general
  • Guitarra: Tal vez no la misma guitarra, pero si es importante saber si el sonido que queremos es Humbucker, o Single Coil, Vintage, High Gain o Limpio, tambien extremadamente importante, si admiramos a un guitarrista de Jazz, analizar las guitarras de cuerpo semisolido (pronto escribiré sobre los tipos de ensable y tipos de guitarras)
  • Tipo de pastillas
  • Effectos, distorsiones, racks de effectos, modeladores, delays, loopers, efectos de expresion (Wah y Whammy por ejemplo) etc.
  • Amplificadores y ecualización de los mismos
ASPECTO TÉCNICO: (Estudio previo del guitarrista e influencia)

  • Su técnica en general:
  • Sus Licks
  • Su picking, plumilleo o pickeo (alternate, economy)
  • Sus Bends
  • Sus Vibratos
  • Su Legato o ligados
  • Sus arpeggios (Sweep o String Skipping por ejemplo Paul Gilbert)
  • Sus gustos musicales e influencias
  • Su manejo del FloydRose o Tremolo (En caso de que lo tenga)
  • Su Palmute
  • Su orientación armónica (Por ejemplo, en el caso de Malmsteen, acepta que el principalmente utiliza menor armónica y melodica principalmente, combinada con pentatonicas)
  • Sus composiciones
  • Su feeling en general (proximamente entrada sobre el "feeling"

Como podemos apreciar, son muchas las cosas las que definen la forma de tocar de un guitarrista, no nadamas el aspecto técnico, si no ideologico, y eso se puede ver plasmado a la hora de sus letras, y eso también les repito, influye mucho en la forma de tocar.

Escribiré un lick pronto para esta entrada, mientras les dejo este video del Sensei Gutrhie Govan tratando de imitar la técnica y el sonido de varios guitarristas famosos.

02 abril 2009

Una disculpa!!

Saludos a todos mis lectores de Secretos del Shred.

Una disculpa por tardarme tanto en escribir en el blog, entre estar estudiando, la práctica y los planes que se vienen a futuro, he estado un poco apretado de tiempo para escribir, pero prometo traerles muchas cosas de vuelta en lo que he estado metido, que es ingenieria en audio.

Haré una entrada para explicar los diferentes tipos de efectos, distorsiones, modeladores, ecualizadores, etc que hay para guitarra, los más básicos, como funcionan, qué es lo que hacen y cómo utilizarlos, también ejemplos prácticos de cómo obtener un determinado sonido ó lo mas cercano a un signature sound, para entender mayor los efectos y su aplicacion.

Tambien se viene una video clinica para responder un par de preguntas, entre ellas tapping de 8 dedos, que he de admitir, no he estado muy en contacto mas que con el tapping normal, pero bueno, les puedo poner algunas ejemplos que he visto en que se usa el tapping, ya se de uno, de dos, o de todos los dedos.

La próxima entrada será la venta de una de mis preciadas guitarras, desafortunadamente por otras necesidades me veo forzado a vender mi guitarra ESP- Ltd, ya pondré los detalles de esta, no es porque vaya a dejar la musica, al contrario, ya tengo otras 3 guitarras jajaja, si no porque ahorita hay otras prioridades.

Agradesco todo el apoyo que me han dado sobre el blog, todos los comentarios, me motiva para hacerlo mejor, y no dejen de checarlo, pronto habrá nuevas entradas, ejercicios estilo Malmsteen, Porqué ser un guitarrista rápido?, Como aprender el arte de otros guitarristas, Inspiración para componer... En fin, muchas cosas se vienen.
Si les gustaría que hablára de algo en especifico, háganmelo saber por medio de los comentarios de entradas, ya que el chatboard me tengo que bajar y últimamente con tantas visitas es difícil saber, además de que tiene un limite de carácteres, en cambio en los comentarios de entrada podrán escribir cuanta cosa se les venga a la mente.

Por el momento me despido, y les dejo de tarea que me hagan saber que mas quisieran que escribiera.

Un abrazo a todos mis amigos en Centro y Sudamerica, Perú, Argentina, Colombia, del otro lado del mundo, un saludo a mis hermanos de España, pronto les tengo un par de cosas de Mágo De Oz eh!!

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